笔情墨韵皆人生
——专访省美术家协会会员 刘洁
几十年里，她潜心学习绘画，对于绘画的痴迷，始于自己最初的那份兴趣，却也成就了她的绘画道路。从小生活在甘南藏区，孩提时的机缘巧合，让她初次接触到了绘画，追忆当年学画，刘洁依旧感慨不已，对绘画的深爱，让她执着的坚持着这条道路，时至今日，依旧孜孜不倦，才有了自己笔下笔墨丹青的硕果累累。
走上绘画的道路，她便踏过了一路的坎坷，在进入张掖师专后，她开始专业学习绘画，不满足于现状的刘洁，除了勤奋，更多的是对自己画作的思考。毕业以后，她成为一名专职美术教师，为了提高自己的技艺，她开始报考更专业的美术学院，在一次次的进修中，她开始从思考艺术转向思考人生。
从最初学习西方绘画，到后来师从北京画院的著名山水画家王文芳先生，刘洁的艺术信念越来越坚定。在扎实打好传统笔墨功力基础上，她广泛吸收了现代艺术的营养，在笔墨间强调山水画的精神内涵，追求意境，将山水画构图的独特形式美感，用靓丽的笔墨色彩进行表现，形成了色彩灵动的山水画风格。
刘洁在笔墨运用上善于用破墨法，墨、色、水交相运用，构图上大胆突破传统样式，注意构成感，部分运用装饰对称方式，在作品中赋予的是一种现代意识，追求的是既古老又现代的宏伟格局。在山水画题材的开拓与色彩的运用上，干湿画法的交替运用，她认为，创作中对于画面的布局、构图与设计，思想性和技巧性是并重的、统一的，绘画艺术是线条和颜色的艺术，但展现的是自然原始的情愫，也是画家的心胸、气度、禀赋和性情的反应。
山水画、书法、篆刻，对于刘洁而言，不断的研习，初期靠悟性和勤奋，临习各种门派和技法，兼容并蓄，自得其乐，后受老师指点，画技渐入佳境，而三十多年的美术教学也让她感悟良多，在她看来，学无止境，树立终身学习的目标，戒骄戒躁，有好的作品就需要不断的写生创作，但更要打下扎实的基本功，掌握坚实的基础技法和理论知识，临摹和观赏现代画是必不可少的功课，在继承传统的基础上创新发展，吸取精髓之处，让作品更具有中国文人的特色，古朴自然、典雅、意境深远。（张掖市广播电视台全媒体记者 李鑫）
