甘州民谣简介
该剧目以古老的甘州曲调词牌为载体，以曲牌所传唱的主要内容为素材，以表现甘州人民古往今来的生产、生活、风俗习惯、饮食文化及甘州优美自然风光和古老传说为主题，是一部集器乐演奏、夯歌号子、剪纸、说唱艺术、社火观灯等传统文化表现形式为一体的综合性舞台剧目，整场剧目参加演出人数30多人，演出时间约50分钟。该剧由《大甘州》、《甘州夯歌》、《张掖邵家班子杖头木偶戏》、《窗花舞》、民歌《小放牛》、《说唱甘州》、《甘州方言最有韵》、《民歌表演唱》、《观灯》8个篇目组成，其中，《大甘州》是从甘州民间艺人口传心授的200多首《甘州小调》中撷取并提炼的精华部分，经二度创作、艺术加工而成，采用民乐形式，展现其优美、动听的片段。其旋律高亢、激越，场面欢快、热烈，是情绪的宣泄，更是感情的流淌；《甘州夯歌》根据民国时期本土流传的无数夯歌号子提炼改编而成。它是农耕文明时期农村建房筑墙、夯筑黄土、打夯提杵、统一步调、调动情绪的号子，唱词朗朗上口，曲调简洁明快，表现了农村群众乐观豪迈的劳动热情；《张掖邵家班子杖头木偶戏》又称“托偶”或“托戏”，俗称“三根棒”，张掖民间称为“肘娃娃”或“肘偶”。该戏剧艺术明代时由陕西传入，至清代，木偶的表演和制做艺术进入全盛时期，唱腔以秦腔和眉户剧为主，演出内容多取自历史演义、民间传奇和神话故事。《窗花舞》创作灵感源于张掖剪纸艺术。与其它各地剪纸一样，其传承的视觉艺术形象和造型，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认同、道德观念、社会实践、生活理想和审美情趣，具有认知教化、表意抒情、娱乐交往等多种社会价值。《窗花舞》通过道具、舞美营造了窗外雪花飞舞、室内洁净清新静谧的艺术氛围，姑娘在轻松活泼的乐曲中，用婀娜妙曼的舞姿展示了对美好生活的向往；民歌《小放牛》是河西最具代表性的民歌小调，也是农耕文明时期甘州牧民生活的翻版或再现。曲调清新明丽，唱词通俗上口，具有浓郁的乡土风味和地方特色；《说唱甘州》系语言表演艺术。以诙谐幽默、通俗押韵的语言为主要特征，以快板形式配以明快的打击乐，给人以召唤豪迈自信和力量，道白式的快板说词将甘州美食、自然景观、名城古迹、特色产品、民风民俗逐一介绍给观众；《甘州方言最有韵》方言，代表了一个地域人们的普遍个性，最能表现当地历史发展的特点，是地域性文化的一种标志物。融南国秀色与西北风光为一体的旖旎自然景观和汉、回、蒙、藏等多姿多彩的民族风情，形成了甘州人民粗犷、豪爽、质朴、语音复杂、词汇丰富的语言特色；《民歌表演唱》撷取甘州民歌小调中最具影响力和传播力的《刮地风》 《摘棉花》 《彩妹子》 《割韭菜》 《牛郎对歌》等经典曲调，自然流畅，串为一体，一气呵成，旨在歌颂家乡，倾诉生活，吟唱未来。演唱者系《甘州小调》代表性传承人，采用的是原生态唱法；《观灯》这里观的灯，特指省级非遗项目，现存活于甘州区碱滩镇古城村的《九曲黄河灯阵》，因灯阵曲折绵延如黄河之九曲而得名，属节日民俗。《观灯》以音、舞、诗、画的形式，以“观”者透视恢宏磅礴的灯阵，映衬摩肩接踵、人山人海的场面，彰显民俗文化的无穷魅力，展现“复活了的历史”，表达了人民期盼幸福、期待平安、期望健康的美好愿望。
《甘州乐舞》简介
该剧目参考古代乐舞的编排方式，并且发挥合理想象，将《胡旋舞》、《胡腾舞》、《八声甘州》，尤其是《霓裳羽衣曲》，结合现代高科技的舞台艺术，进行改造、创新和发展。《甘州乐舞》参演人数48人，演出市场1个小时。在演出内容的设计上将“诗、乐、舞”做一个深度的糅合，“甘、州、乐、舞”可以各自独立成章，加上序幕共划分为五个段落。其中“胡腾舞”和“胡旋舞”是通过丝绸之路传来的西域著名舞种，是西域各族文化乃至西亚文化与中原文化在河西走廊共同孕育的艺术结晶。“胡腾舞”其特点是既雄健迅急、刚毅奔放，又柔软潇洒、诙谐有趣。主要舞蹈动作包括勾手搅袖，摆首扭胯，提膝腾跳，以腿脚功夫见长。“胡旋舞”特点是动作轻盈、急速旋转、节奏鲜明，多旋转蹬踏，故名胡旋。
